mandchouri - lieu d'art contemporain

« J’évoque par le dessin les formes du monde visible et je fais aussi exister les figures imaginaires.

Le sujet de ce travail est l’image, le plus souvent l’image imprimée, que j’arrache de son contexte (journaux, cinéma, livres d’art…) afin de la conserver dans des archives se structurant avec le temps. Les images du flux continu de la vie se dessinent aussi. L’image c’est le tronc de l’arbre, je dessine les branches en reportant les racines. Ce qui m’interesse c’est d’encercler, plisser, cerner, distiller, démêler l’image imprimée. Les dessins sont des articulations, liaisons, pièces et découpes formant un maillage (organisation en réseau) sur un métier à tisser invisible.

Mes dessins peuvent être un zoom sur une photocopie, un minuscule bout de papier, la combinaison de l’encre et du crayon sur une grande feuille, l’arrière d’une photographie lorsque l’on retourne l’image il semble apparaitre comme un double-fond… Le dessin c’est une observation détachée sur les choses, c’est prendre des notes et en faire une écriture (une pensée graphique) en portant un regard prolongé sur ce qui compose et construit l’image.

Cependant quelque chose manque.

Je me suis aperçu qu’en faisant cela je ne cherchais peut être rien d’autre que l’image manquante, c’est à dire l’image mentale projetée sur l’image réelle. Pour se rapprocher et préciser « l’objet manquant », l’objet de la projection, j’arpente les contours, en faisant l’experience d’une forme qui se découpe, qui dessine une entrée. L’image c’est mon mur porteur, une structure suffisante pour entamer la fabrication d’images dans la prolongation de ce qui existe.

Il y a la question de la surface expérimentée sur toute ses coutures : à l’eau, au ciseau, au crayon noir, à la pointe ou au feutre. Expériences étendues d’une même image. Il y a aussi la question du pli, de la division, de la moitié, la partie en double.

Travail en déplacement constant. »

— Noëmie Privat (Marseille, mars 2006)

série du « Lieu-dit » - gravure (pointe sèche) 26x21cm 2005

née en 1979

vit et travaille à Marseille

formation

2004: Post-Diplôme « Art et exposition » aux cotés de Christian Bernard, École des Beaux Arts de Paris; CFPI (Centre de Formation des Plasticiens Intervenants) à l’École des Beaux Arts de Bourges
2003: DNSEP (Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique) avec mention du Jury, École des Beaux Arts de Nice, Villa Arson
2002: Académie des Beaux Arts de Rome, bourse Erasmus (en scénographie)
2001: DNAP (Diplôme National d’Arts Plastiques) avec les félicitations du Jury, École des Beaux Arts de Nice, Villa Arson

expositions

individuelles
2006: galerie du Tableau, Marseille
2005: association la Chambre à bulles, Marseille
collectives
2006: projection de dessins et lecture du texte Monsieur de Marie-Céline Siffert, au Centre Montevideo, Marseille
2005: Multiples 04, Morlaix; Speed need and greed - Pschitt, à la Villa Arson Nice
2004: Peau d’âne, Galerie Soardi, Nice
2003: Colifichet, Galerie des Bains Douches, Marseille
2002: galerie Quatuor, Sommière

résidences

2005: résidence en gravure à Morlaix (Finistère), aux Moyens du Bord
2004: résidence à Berlin, Réseau des écoles d’art du Sud, Association l’Age d’Or

éditions

2006: carte blanche (double pages de dessins) pour la revue Filou / Théatre Massalia (Marseille)
2005: textes et dessins pour la revue Dada / Éditions Mango Jeunesse; créations de jeux pour la Collection « Créer avec… » / Éditions du Sorbier; conférence sur « L’enfant et la création » au Centre d’Art d’Istres, diffusion France Culture

atelier

depuis 2004: ateliers de pratiques artistiques dans les écoles primaires

2006: co-fondatrice de l’association Noir de Monde